Comment je crée un nouveau design de A à Z

Par Aurélie · Alichacap

On me demande souvent comment je fais pour créer les designs Alichacap. Est-ce que j'ai une formation en design ? Est-ce que je travaille avec des graphistes ? Est-ce que ça me prend des heures ?

La réponse honnête : je travaille avec Canva Pro, beaucoup d'intuition, et un point de départ qui est toujours le même — une émotion.

Tout commence par un ressenti

Je ne démarre jamais un design en me disant "je vais créer un t-shirt". Je démarre avec quelque chose de beaucoup plus flou — une ambiance, une sensation, un mood.

Parfois c'est la lumière d'un matin de juin qui me donne envie de travailler dans des tons dorés et doux. Parfois c'est une musique, une promenade dans le quartier de la cathédrale à Limoges, une couleur aperçue dans une vitrine. Parfois c'est juste une envie — l'envie de quelque chose de floral, de graphique, de joyeux.

Ce ressenti, c'est mon point de départ. Tout le reste vient après.

Je laisse l'idée mûrir

Avant même d'ouvrir Canva, je laisse l'idée faire son chemin. Ça peut prendre une heure comme plusieurs jours. Je note des mots, des couleurs, des références. Je regarde des images qui m'inspirent. Je me demande ce que ce design doit raconter — quelle émotion il doit transmettre à celle qui le portera ou l'accrochera chez elle.

C'est une étape que je ne saute jamais, même quand j'ai envie d'aller vite. Un design qui n'a pas eu le temps de se construire dans ma tête se voit — il manque de quelque chose, une cohérence, une âme.

J'ouvre Canva Pro

Une fois que j'ai une vision claire, je passe à la création. J'utilise Canva Pro pour tous mes designs — c'est l'outil qui me correspond le mieux : intuitif, riche, et qui me laisse une vraie liberté créative sans nécessiter une formation en design graphique.

Voici comment je procède concrètement :

Je choisis le bon format d'abord. Un design pour un t-shirt, une affiche ou un coussin ne se construit pas de la même façon. Les proportions, les marges, les zones d'impression — tout ça conditionne la composition dès le départ.

Je construis ma palette de couleurs. C'est l'étape que je préfère. Je pars du ressenti initial et je traduis ça en 3 ou 4 couleurs maximum. Moins de couleurs, plus de cohérence.

Je compose par couches. Je commence par les éléments de fond, puis j'ajoute les éléments principaux, puis les détails. Canva Pro me permet de travailler avec des éléments premium, des polices exclusives, des illustrations que j'assemble et retravaille à ma façon.

Je teste, j'ajuste, je recommence. Certains designs trouvent leur forme en une heure. D'autres me font revenir dessus trois jours de suite avant que quelque chose clique. Je ne force jamais — quand un design résiste, je le mets de côté et j'y reviens avec un regard neuf.

Le moment où je sais que c'est bon

Il y a un instant très particulier dans le processus créatif — celui où je regarde le design et où je me dis "oui, c'est ça". Pas de doute, pas de "bof, ça manque encore de quelque chose". Juste une certitude.

C'est ce moment-là que je vise à chaque fois. Et quand il n'arrive pas, je n'envoie pas le design en production. Chaque pièce Alichacap est passée par ce filtre — si je ne l'accroche pas chez moi ou si je ne le porterais pas, il ne va pas dans la boutique.

De Canva à Printful

Une fois le design validé, je l'exporte en haute résolution et je l'intègre sur Printful, mon partenaire d'impression à la demande. Je choisis les produits sur lesquels il va être imprimé, je vérifie les aperçus sur les mockups, et je configure tout avant de le mettre en ligne sur Alichacap.

C'est là que le design cesse d'être un fichier sur mon écran pour devenir un vrai objet — un t-shirt, une affiche, un coussin — qui va vivre dans le quotidien de quelqu'un.

C'est la partie que je trouve magique à chaque fois.

Tu as une ville, une ambiance ou un mood dont tu rêverais de voir un design ? Dis-le moi en commentaire — j'adore les idées qui viennent de la communauté.

— Aurélie